segunda-feira, 1 de setembro de 2014

Aula Caminhos para o Ballet d'Action

Profa. Me. Angélica Bersch Boff.

Alunos do BVB, abaixo segue resumo da última aula. O filme ao qual assistimos alguns trechos é "Marquise", disponível nas locadoras. Para maiores de 15 anos. Excelente ilustração dos últimos anos do reinado do Rei Sol, a troupe de Molière, da fusão ainda existente entre ballet, teatro, poesia, das feiras e condições da população, da opulência da nobreza, das intrigas reais, etc. 


Objetivo  chegar ao tão falado Jean-Georges NOVERRE (1727-1810)


e o seu BALLET D’ACTION

Dizem, é o ballet que dançamos hoje. 
Será que é? Em que termos? 
O que é ballet d’Action


FATO:
  Já com o Rei Sol,   ---- decadência do Ballet de Cour.
Após anos de existência , o ballet de cour começava a ficar muito enfadonho:
  - excesso de ritual
  - rococó 
  - ritual vazio da aristocracia, que só obedecia a modismos e bajulações.
   Dentro do próprio ballet de cour, surgiam formas mais maleáveis. Molière e Lully , agradando o Rei, já vinham efetuando reformas, através das comédies-ballets, irreverentes, satíricas, cômicas. Criavam espetáculos iconoclastas e espirituosos.

   Comédies-ballets
   “A comédie-ballet era tudo o que o ballet de cour não era: um gênero satírico, conciso e elaborado que misturava teatro e música com ballets ‘costurados’ num enredo (como disse Molière). Assim, as danças nunca eram divertissements gratuitos, mas nasciam a partir do enredo – faziam parte da ação.” (Homans, p.61)

A comédie-ballet de Molière retrata e satiriza os 

costumes correntes e dia-a-dia da corte. 
Não se trata mais de fazer ballets resgatando mitologia. 


Ou seja:
  1) há uma evolução de encenação, em direção ao que no fim se tornará o ballet d’action;
   2) o Ballet se afasta progressivamente da corte; 
   3) o formato do ballet se aproxima da vida comum.;

Três fenômenos do século XVIII provocam isto:

- o uso da arte da PANTOMIMA pela população 
- o ILUMINISMO 
- a REVOLUÇÃO FRANCESA (1789)

O que Revolução tem a ver com ballet? O que é iluminismo? 

FATO
ENFRAQUECIMENTO DA CORTE
* Com os gastos, exibicionismos e ostentação excessivos, os reinados de Luis XIV, Luis XV e sobretudo Luis XVI se tornam fracos.
* Sem sentido político
* Falidos economicamente
* Sem credibilidade com a sociedade. Governam para si.
* Grande maioria da população passando fome, na miséria. 

La liberté guidant le peuple – A liberdade guiando o povo (1830)

Eugéne Delacroix (1798-1863)

Pintura que se tornou símbolo das revoluções burguesas com objetivo de cidadania, democracia, liberdade, igualdade de direitos e deveres... 


Execução de Luis XVI - 1793
Gravura alemã

A gravura alemã, feita pelos alemães, demonstra como as notícias, o espírito e as motivações da Revolução Francesa se espalhou pela Europa. 


O QUE A REVOLUÇÃO FRANCESA  TEM A VER COM O BALLET? 
Lembrar : Durante o século XVIII o ballet evoluía em direção à VIDA COMUM. Ou seja, fora da corte
Entramos no século XVIII com disseminação do ballet fora da corte:
* Ópera de Paris – Rue Saint-Honoré
* Companhia com bailarinos profissionais.
* Ballet em outros teatros
* Ballet em feiras ( o que significavam as feiras?)
* Ballet em todos os países da Europa (com escolas fortes na Itália, Áustria, Alemanha, e um tom peculiar na Inglaterra.) 

 
Seconde Salle du Palais-Royal - 
Incêndio de 1781






Um teatro mais popular de Paris
Desenho de A. Testard



  Portanto, quem são as pessoas que produzem e apreciam o ballet em todos esses lugares?
 - O povo, a burguesia, a sociedade em geral

  Para quais grupos de pessoas, então, o ballet de corte não faz mais sentido?
- Para a burguesia, o povo

Mas como o povo tem poder, de repente, para comandar o que é feito e o que não é feito em arte e em ballet?
-Jogos de poder .
- Sempre lembrar que nada nunca é para sempre. Tudo muda, somos um constante devir (enquanto indivíduos e enquanto sociedade). 

- Nada é totalmente isolado. Sempre observamos como os mestres de dança, artistas, músicos, muitas vezes eram pessoas comuns. E mesmo que tivessem privilégios aristocráticos, circulavam pelas cidades... 
- O que acontece é que a sociedade – fora da corte – começa a ter mais evidência.
   As feiras eram espaço importante de circulação e sociabilização. Ali também se apresentavam artistas de todos os tipos. 
 Nas feiras, não só a população como a aristocracia circulava curiosa, trocando não apenas mercadorias como também ideias.
   Numa época sem tecnologias de comunicação, as feiras nas cidades eram o espaço de trocas, divulgação e conhecimento do mundo. Ali transitavam também as grandes ideias.


   Desde as últimas décadas do século XVII (1680...) está se vivendo um processo de separação entre
BALLET PROFISSIONAL, ARTE         X   BALLET BAILE DE CORTE, SOCIAL.


Por que?

   Ora, este é o caminho natural das coisas, uma vez que o ballet foi INSTITUÍDO COMO ARTE e existem PROFISSIONAIS desta arte. Este processo iniciou-se com a criação da Académie Royal de Musique et Danse, futura Ópera de Paris. 
   Tudo o que é desenvolvido desde  o renascimento, entra em choque com os excessos rituais e “frurus fúteis” da corte francesa e esbanjamento do dinheiro de impostos! 
 
Processo de busca de conhecimento que se intensifica desde o renascimento: 

  - ORDENAMENTO das coisas (criação de Escolas, instituições, registro escrito).
  - Busca de CONHECIMENTO do universo, do ser humano, etc...
  - Divisão das artes em DISCIPLINAS de conhecimento.
( Conhecimento + pobreza) X (rituais + luxo) = CONTRADIÇÃO 
Neste ponto, identificamos mais um elemento que existiu durante todo o século  XVIII: 
Conhecimento Racional = ILUMINISMO 

QUESTÃO:
O QUE É ILUMINISMO
   Origem da palavra, verbo iluminar = dar luz = enxergar = conhecer = pela razão = comportamento racional, uso da razão, não mais da crença, das sensibilidades e emoções.
   Conhecer o mundo através da razão.
     Desenvolvimento das CIÊNCIAS, das disciplinas, de métodos e teorias.
     Um movimento coordenado por pensadores da burguesia, que reivindicavam liberdade, segurança e participação na resolução dos problemas sociais.
    Desenvolvimento da ENCICLOPÉDIA . A 1ª enciclopédia. 
   Objetivo de reunir e publicar todo o conhecimento humano num só espaço, disponível a todos. Uma ideia democrática.

Diderot e D’Alembert
Voltaire
Jean-Jacques Rousseau

   O ILUMINISMO É uma nova VISÃO DE MUNDO . Uma forma racional e realista de ver o mundo, a vida. O ser humano busca explicações com argumentos científicos e não mais nos deuses e mitologia.
    É através do século iluminista que a ideia de um rei divino não servirá mais. É como se a sociedade europeia tivesse crescido, deixado de acreditar em papai noel, adquirido mais responsabilidade e se tornado mais exigente. 

QUESTÃO
O que isto tem a ver com BALLET e ARTES?

Contexto:
  Iluminismo + clima de revolta contra aristocracia
  Reformas, mudanças, em todas as áreas da vida


SURGIMENTO DA IDEIA DE UM BALLET RACIONAL, O BALLET D'ACTION


   É neste contexto que o ballet, sendo arte, deixa de ser um “capricho real”, e torna-se realmente uma ARTE, que deve servir a TODA a sociedade, ou seja, DEVE FAZER SENTIDO A TODOS.
E de acordo com o espírito iluminista que invadia a todos, o ballet deveria CONTAR UMA HISTÓRIA, e essa história deveria ser RACIONAL, VERDADEIRA, nada de mitos, heróis, reis e rainhas.
  Abaixo as máscaras e adereços que escondem o verdadeiro artista, que são ilusórias e artificiais. O verdadeiro artista deve saber EXPRESSAR COM O CORPO E O ROSTO O QUE SENTE E QUER FALAR.
  É lógico que Noverre não estava “sozinho no mundo”.
Se toda a Europa respira o espírito do ILUMINISMO, essas mudanças acontecem em outros lugares, de maneiras semelhantes, pelas mãos de outros bailarinos, coreógrafos, teatrólogos, músicos, pensadores, historiadores e críticos de ballet.

-Hilferding       - Garrick       - Marie Camargo    - Dauberval - Marie Sallé    - Cahusac      - Angiolini             - John Weaver 

  O Ballet d'Action:
- Algo permanece hoje. Muita coisa mudou. Hoje vivemos em tempos em que não só a razão é valorizada, mas também as sensibilidades, a emoção, a psiquê.
 - Narra uma história através da dança. Sem auxílio de poesia, narrativa falada, canto, ópera ou teatro.
- Conjunto de gestos que expressam . Expressão corporal e facial.
   Podemos dizer, de modo geral, que o processo de transformação do ballet de cour para o ballet d’action se deu através de dois outros “tipos” de ballet:
- Comédie-Ballet de Molière
- Ballet Pantomima

ATENÇÃO AOS PRÓXIMOS CAPÍTULOS! Continuamos com o Ballet d'Action na próxima aula 

sábado, 30 de agosto de 2014

"Pensando a fotografia presente na bibliografia sobre ballet"



Artigo de Angélica Bersch Boff -

Publicado nos Anais do 7o Simp - Seminário Internacional em Memória e Patrimônio
Pelotas - novembro de 2013 

Resumo

   O ballet é uma arte fugaz, de tradição predominantemente oral. No entanto, a produção e apreciação de fotografias de ballet é significativa. Com base em estudos de representações e história visual, visamos fazer um exercício de análise de fotografias do século XIX, que são utilizadas na historiografia sobre ballet de forma meramente ilustrativa. Levantamos diversos questionamentos sobre produção e usos da fotografia, concluindo que as fotografias de b allet são uma outra arte, tomada muitas vezes como o próprio ballet. Ao contrário, reconhecendo esta outra arte, identificamos possibilidades de contribuição ao estudo da história e à memória do ballet. 

Palavras-chave: ballet . fotografia . história visual . representações .

Acesso ao texto completo com link abaixo

http://ich.ufpel.edu.br/simp/7/arquivos/anaisA.pdf















Emma Livry com Louis Mérante em La Sylphide, 1858. 
In.: GUEST, Ivor, 2001.
Fonte: Bibliothèque-musée de l’Opéra, 
Bibliothèque Nationale de France (BNF).

sexta-feira, 29 de agosto de 2014

Aula Ballet na Corte do Rei Sol – Luis XIV

Profª Me. Angélica Bersch Boff

Aula 27 de junho de 2014


A criação da primeira Escola de Ballet:
1661 - Académie Royale de Danse
1669 – Académie Royale de l’Opéra
1672 – Académie Royale de Musique et de Danse

A partir do século XVII os reinados se transformam: 

O Rei é o centro da cena = ABSOLUTISMO.

- Luis XIV se coloca como 
filho de Deus, filho do Sol
- Ballet existe em função 
do poder DO REI.
- Representa o esplendor 
DO REI
- Luis XIV diz: “O Estado sou Eu.” 
Ele governa sozinho.
- O Corpo do Rei, uma relíquia
- Com o poder absoluto, pretende 
eliminar conspirações e disputas na 
corte, e fortalecer o reino.

* Não existem mais disputas pelo poder do reino da França.
* As intrigas palacianas são, agora, para chegar mais perto do Rei, 
    poder tocá-lo, e garantir “um lugar ao sol”. 
* Não são mais disputas para obter poder político ou do Estado.


A CORTE DO REI SOL
-        Intrigas internas por um lugar junto “ao Sol”
-         O Ballet =  
* regula as vivências na corte
* etiqueta = regras
* cada um tem o seu lugar
* REPRESENTAÇÃO DE PODERES.
                             

O Rei Sol, no Ballet de la Nuit- Ao lado, desenho do figurino do Ballet "La Nuit,“ – 1653- Début de Luis XIV na corte, figurando como O Sol

- 12 hs de ballet durante a inteira. Incêndio, pesadelos, assaltantes. O Sol entrava em cena com a aurora.

- Fonte : BNF, département Estampes et photographie









 O Documento que funda a Academia Real de Dança em 1661

Título : Lettres patentes du roy, pour l'établissement de  l’Académie Royale de Danse en la ville de Paris.
Vérifiées em Parlement le 30 mars 1661.
Autor : Louis XIV (roi de France ; 1638-1715) 
Editor : P. Le Petit (Paris)
Data de publicação : 1663
Tipo : monographie imprimée
Língua : Francês
Formato : 1 vol. (48 p.) ; in-12
Fonte: Bibliothèque Nationale de France, département Droit, économie, politique, F-21025 (16)






Instituições das cortes francesas, relativas a ballet

        1570 – Académie de Poesie et Musique – criada por Carlos IX, filho de Catarina de Médicis
        1661 – Académie Royale de Danse – fundada por Luis XIV, no 1º ano de seu reinado efetivo.
        1669 – Académie Royale de l’Opéra – concessão feita a Pierre Perrin.  
        1672 – Académie Royale de Musique et de Danse – a cargo de Jean-Baptiste Lully, após falência da Academia de Pierre Perrin. É a sequência da Académie de l’Opéra.
        Padres Jesuítas (séc. XVII e XVIII) – Faziam vários ballets e teatros, como forma de ensino.


Academias eram um privilégio que os mestres tinham, concedido pelo Rei. Envolviam investimento $ e poder, disputas e intrigas palacianas.
Pierre Perrin, ambicioso, ganhou a concessão do Rei para criar a Académie de l’Opéra em 1669. Mas não obteve investimento do rei. Apenas com renda do público, sendo mau administrador, arruinou a instituição.
Lully, ardiloso e oportunista, muito próximo ao rei, por meio de maquinações conseguiu o domínio da Académie renomeando-a como Académie Royale de Musique et Danse, em 1672. É a mesma instituição, e mediante outras transformações, é a instituição que mais tarde se tornaria a Ópera de Paris. Portanto, a mais antiga escola e companhia de ballet do mundo, existente até hoje.

ALGUNS PERSONAGENS

* Rei Luis XIII (1601-1643) – rei da França, pai de Luis XIV, o Rei Sol.
* Cardeal Richielieu (1585-1642) – Primeiro Ministro de Luis XIII. Tinha um teatro em seu palácio.
* Horace Morel (+- 1632) – 1º empresário de ballet fora da corte francesa.
* Rei Luis XIV, o Rei Sol (1638, 1643, 1661-1715) – O apogeu do absolutismo, a instituição da Dança como arte clássica.
* Cardeal Mazarin (1602-1661) – Primeiro Ministro de Luis XIV.
* François Galant du Désert  - primeiro diretor da Académie Royale de Danse .
* Pierre Beauchamps (1631-1705) – Francês. Linhagem de mestres de dança e violinistas. Mestre de Luis XIV. Foi presidente da Académie de Danse. Criador das 5 posições.
* Jean-Baptiste Lully(1632-1687) – Italiano na     França.                Próximo ao Rei Sol. Músico e conhecedor de Ballet.    Académie Royale de Musique et de Danse, 1672.
* Guillaume-Louis Pécour (1653/56-1729) – Professor de dança dos pagens do Rei. Fez parte da Académie Royale de Musique et Danse. Tem vários ballets registrados nas obras de Feuillet e Rameau.
* Raoul-Auger Feuillet (1659/60-1710) – primeiro tratado de notação de dança com símbolos. Verbete na Encyclopédie.
* Pierre Rameau (1624/26-1748) – Publica tratados sobre dança. 1725 “Le Maître à Danser”. Também coletâneas de obras de Pécour.
* Molière ( 1622-1673) – Paris, Fr. Dramaturgo. Criador das comédias satíricas. Criou muitas peças para a corte       de Luis XIV, trabalhou com Lully, Beauchamps. Lido e conhecido até hoje.

Ballet no século XVII e XVIII é de um estilo mais bombástico e lisonjeador do que na Renascença.
MAS...
            ... existe evolução de escola dentro deste estilo. Isto confere importância sem par para esta época. É quando se formam as teorias e métodos que usamos até hoje – com modificações, naturalmente.

Este é um período CLÁSSICO. O clássico nas artes, com todos os seus maneirismos, é uma forma de expressão fundamental. Caracteriza-se por um rigor formal – apresentação e métodos; esta formalidade é imanente às etiquetas e ao dia-a-dia da corte absolutista; a arte clássica, formal, sustenta o absolutismo; os luxuosos e metódicos “desfiles” de ballet designam o lugar e as maneiras de cada um na corte.

Bibliografia
BOURCIER, Paul. “História da Dança no Ocidente”. SP, Martins Fontes, 2001.
CUMMING, Robert. “Para Entender a Arte.” SP., Ed. Ática, 1996.
FARO, Antonio José. “Pequena História da Dança”. RJ: Jorge Zahar Editor, 1986.
GUEST, Ivor. “Le Ballet de L’Opéra de Paris”. Paris: Flammarion, 2001
HOMANS, Jennifer. “Anjos de Apollo”. Lisboa, Ed.70, 2010.
PORTINARI, Maribel. “História da Dança”. RJ: Nova Fronteira, 1989.